如今，艾琳·格雷（Eileen Gray）的名字已与勒·柯布西耶（Le Corbusier），沃尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）和密斯·凡·德·罗（Mies Van Der Rohe）等建筑业的现代主义运动息息相关。 但是，在她自己的时代，她并没有分享他们更广泛的名声，并且坚决独立于当时的大多数现代主义运动。
格雷（Gray）于1978年出生于爱尔兰东南部，是凯瑟琳·艾琳·莫里·史密斯（Katherine Eileen Moray Smith）的女儿，父亲是一位鼓励父亲发展艺术的画家，而一位男爵夫人的母亲则在与艾琳的父亲分居后，将孩子的名字改成了格雷。 她的大部分童年时光都花在爱尔兰的家庭住宅和伦敦的南肯辛顿之间，很明显，格雷拥有特殊的背景，可以说使她得以继续学习。 1898年，她跟随父亲的足迹进入斯莱德美术学院就读，学习绘画。 1900年，格雷首次访问巴黎，参观世界博览会，这是一个庆祝上世纪文化和技术成就的世界博览会。
1923屏幕©维多利亚和阿尔伯特博物馆
在巴黎，展出的新艺术运动作品尤其使格雷震惊，特别是来自苏格兰的查尔斯·雷尼·麦金托什的作品。 不久之后，格雷与斯莱德学校的两个朋友搬到巴黎，并继续在朱利安学院（AcadémieJulian）和科拉罗西学院（AcadémieColarossi）学习。 格雷因母亲的患病于1905年短暂返回伦敦，格雷重新加入了斯莱德，但对她的绘画课程不满意。 在苏活区发现一家漆器维修店后，她受到了艺术形式的启发，并与日本著名漆器画家Su原诚三（Seizo Sugawara）取得了联系。
艾琳·格雷（Eileen Gray）于1906年回到巴黎，尽管漆工作费力且具有潜在的毒性，但他仍是Su原的学生。 完全致力于艺术，她的作品实例于1913年公开展出。尽管她经过长期的培训和作为漆画家的早期认可，但她的漆方法变得不那么正式，她开始尝试使用光滑的表面和装饰艺术风格。 她不仅将这种独特的风格应用于屏幕，还应用于建筑镶板和奢华的家具。 这导致她获得了许多时尚客户，并且她能够为自己的家具和清漆作品建立自己的工作室。
Bibendum椅子©RumahMinimalis \ Picassa 2010
第一次世界大战结束后，格雷回到伦敦，之后她获得了高端委托，负责在巴黎卢塔街（Rue de Lota）上装饰和布置公寓。 她为这间公寓设计了标志性的Bibendum椅子。 这把椅子的超现代镀铬框架和皮革内饰被格雷用来为公寓提供家具的大量烤漆板，烤漆家具和部落艺术品所抵消。 格雷在罗塔洛塔（Rue de Lota）公寓的装饰赢得了媒体的广泛赞誉，并被誉为“豪华现代生活”的胜利。 在取得成功的基础上，她开设了JeanDésert商店，出售自己的作品和合作作品。
E.1027之家©Tangopaso \ WikiCommons 2011
艾琳·格雷（Eileen Gray）最具标志性的作品可以说是她的E.1027房屋，该房屋建于1924年，位于法国南海岸摩纳哥附近的罗克布吕纳（Roquebrune）。 这座房子建在陡峭的悬崖上，是她和当时的情人罗马尼亚出生的建筑师让·巴迪维奇（Jean Badovici）的螺栓孔，是格雷首次涉足建筑业，此后被公认为该时代现代主义建筑的经典典范。 建筑设计，室内空间和家具都是内在联系的。 Gray与Badovici在房屋的结构上紧密合作，房屋的结构为L形，屋顶平整，落地窗面向大海。 此后，为房屋设计的许多家具设计（例如E.1027桌子）已成为现代设计的标志性作品。
E.1027表格©Geheimnistragerin \ wikicommons 2007
从1930年代后期开始，格雷的工作相对较少，结果直到1968年评论家约瑟夫·里克韦特（Joseph Rykwert）在《多莫斯》杂志上发表了对她的职业的赞赏之时，她的工作基本上被遗忘了。 在整个1970年代初期，她的作品都出现在一些小型展览中。 1972年，拍卖成功后，由格雷设计的让·杜斯特（Jean Doucet）的公寓中的物品取得了意外的拍卖，伦敦的家具公司阿拉姆（Aram）将格雷的一些设计作品（包括Bibendum椅子和E.1027桌子）重新投入生产。
尽管艾琳·格雷（Eileen Gray）在自己的时代没有得到与男性同龄人一样的钦佩，并且仍然独立于正式的艺术团体，但她现在被视为20世纪现代主义最重要的家具设计师和建筑师之一。
