约翰·斯图尔特·库里（John Steuart Curry）凝视着美国的心脏地带，画了自己所见的东西。 面对日益加快的集中化进程，Curry和其他一些中西部艺术家，例如Thomas Hart Benton和Grant Wood仍然自豪地成为地区主义者。
库里于1897年出生于堪萨斯州农村的一个宗教家庭。 他年轻时曾在农场工作，然后在堪萨斯艺术学院和芝加哥艺术学院接受培训。 在1920年代和1930年代，大萧条使他的事业蓬勃发展，他的宗教，龙卷风和劳动穷人的农村生活场景激起了美国民众的失望。
新政工作进展管理局（New Deal Works Progress Administration）委托库里（Curry）是首批在全国范围内创作大型公共艺术的艺术家之一。 后来的其他成员包括Diego Rivera，Mark Rothko和Jackson Pollock。
对于更加都市化的东方人群来说，库里的浪漫主义绘画似乎揭示了美国正在迅速消失的一面。 批评家通常很积极，但往往会感化他的题材，或者将陈规定型的乡村场景误解为讽刺。 他的绘画几乎具有卡通般的强度，创造了夸张的现实，但正是这种风格令人回味地捕捉了诸如人类与自然，宗教和经济动荡之类的宏伟主题。 库里只记得他年轻时的场景，并画出了他亲切地回忆起堪萨斯州长大的诚实描绘。 他对最初的知名度的反应有点困惑，因为他没有尝试过在书画上加一些智力读物。 同时，在他的家乡，其他一些坎桑人的反应令他们感到尴尬，因为他们认为这是对落后国家的否定表示。
约翰·斯图尔特·库里（John Steuart Curry），《越过奥塞戈湖的风暴》。 ©伊琳娜/ Flickr
在1990年代，区域主义画家和约翰·斯图亚特·库里（John Steuart Curry）再次引起了人们的兴趣，他的作品获得了新的欣赏阶段。 随着世界的不断现代化和集中化，他对大草原的绘画比以往任何时候似乎更像是对美国的迷失。
