意大利的10位当代珠宝设计师值得关注

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意大利的10位当代珠宝设计师值得关注
意大利的10位当代珠宝设计师值得关注
Anonim

意大利拥有当代珠宝设计的历史,涵盖了20世纪中叶帕多瓦的Pietro Selvatico艺术学院的大师以及当今的后起之秀,意大利一直处于珠宝创作的最前沿。 从现代艺术大师Mario Pinton的大胆几何创作到Dario Scapitta的3D打印设计,我们将了解更多您应该知道的十位意大利当代珠宝设计师。

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达里奥·斯卡皮塔(Dario Scapitta)

这位来自金匠家庭的人也许是用他的鲜血写成的,他出生于Valenza的荷兰籍达里奥·斯卡皮塔(Dario Scapitta)会发展珠宝设计,尽管他的做法具有高度现代性,融合了非常规材料和尖端的3D打印技术。 尽管他的设计确实包括传统风格-例如他的Extravaganza collier引用了15世纪的服装,并获得了2013年A'设计银奖-Scapitta的设计过程侧重于当代诠释,平易近人和非贵重材料的使用以及对设计中新形式的艺术表现形式,使时尚但可穿戴的作品散发出独特,现代的优雅。

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吉安·卡洛·蒙特贝罗

GianCarlo Montebello于1941年出生于米兰,他在14世纪美丽的Castello Sforzesco的艺术学校里修磨了自己的工艺,他是一位出色的当代珠宝设计师,以专注于作为人体装饰品的珠宝作品和其设计的简洁性而闻名,美丽和强调身体与物体之间关系的能力。 建立了GEM公司后,Montebello与艺术家的珠宝公司合作,代表了Sonia Delaunay和Alex Katz等人才,他于1978年开始创作自己的设计,并在2013年第二届Andrea上获得了最佳意大利珠宝设计师称号。帕拉第奥国际珠宝大奖。

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安纳玛里亚·扎内拉(Annamaria Zanella)

Annamaria Zanella也是她故乡帕多瓦的彼得罗·塞尔瓦蒂科艺术学院(Pietro Selvatico Art Institute)的毕业生,而她的设计可以与她的前任有所不同,因为她很少使用黄金,并且融入了纯粹几何之外的形式。 扎纳拉(Zanella)出生于1966年-今天的设计出现在巴黎装饰艺术博物馆和纽约市艺术与设计博物馆的藏品中-忽略了贵金属,而倾向于贱金属和钢铁废料,包括腐蚀的金属板和玻璃碎片作为“微型雕塑”,颠覆了对美和价值的陈规定型观念。

布鲁诺·马丁纳齐(Bruno Martinazzi)

布鲁诺·马丁纳齐(Bruno Martinazzi)出生于都灵,出生于1923年,曾前往佛罗伦萨在Scuola Statale d'Arte研究压纹和珐琅艺术,然后才在罗马艺术学院从事古代的假冒技术。 这是他在1955年的首次个展,结合了这些技术,使他international声国际。 Martinazzi的珠宝设计着重于黄金,因其融合了人类特征和身体部位而闻名-弯曲的手指,po嘴的嘴唇和眼睛的渲染成为具有高度雕塑性的手镯,戒指和胸针,模糊了珠宝和艺术品之间的界限。

Giampaolo Babetto

Giampaolo Babetto于1947年出生于帕多瓦,被广泛认为是前卫珠宝界的领先设计师之一。 像许多著名的意大利当代珠宝设计师一样,他在帕多瓦久负盛名的Pietro Selvatico Art Institute磨练了自己的工艺。 在长达40多年的职业生涯中,Babetto的设计已在全球范围内展出,并在日本和美国进行了展览,并且作品出现在德国的普福尔茨海姆珠宝博物馆的永久收藏中。 Babetto是包括Schmuck Show的1975和1985年的Herbert Hoffman奖在内的各种奖项的获奖者,Babetto以其抽象的几何设计而著称,其设计特色是将黄金与对比鲜明的非传统材料(例如塑料或玻璃)混合使用。

盖亚·雷波西(Gaia Repossi)

来自传奇的意大利珠宝王朝Repossi家族,盖亚·雷波斯(Gaia Repossi)亲自成为珠宝设计师并在2007年21岁时成为雷波斯(House of Repossi)的创意和艺术总监也许并不奇怪。由她的父亲和祖父在她面前举行。 Repossi毕业于巴黎高等美术学院的绘画专业,她的设计改变了这个家庭品牌,并结合了她对当代艺术的热情以及金属在现代雕塑和建筑中的使用。 她的最新系列《白色噪音》(White Noise)于2014年在巴黎首次亮相,受到好评。

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马里奥·平顿

Mario Pinton是帕多瓦的Pietro Selvatico艺术学院的珠宝设计教授,被公认为意大利当代珠宝设计中最有影响力的人物之一。 平顿出生于1919年,他的设计更多地关注个性和艺术表现力,而不是商业吸引力,他坚信珠宝设计是小型雕塑的一种做法。 平顿已故的作品以其大胆的几何形状,使用黄金和复杂的工艺技术而闻名,尽管受到古代珠宝设计的影响,却是当代艺术珠宝的绝妙例子。

玛蒂娜·格拉塞利(Martina Grasselli)

Martina Grasselli是意大利北部城市雷焦艾米利亚(Reggio Emilia)的人,出生于1981年,接受过各种各样的教育-包括在她的家乡学习建筑和室内设计以及在米兰著名的NABA美术学院学习时装和纺织品设计。 她的教育程度使她了解了各种各样的工作习惯,除了珠宝设计外,还包括家具配件。 2009年,格拉斯利(Grasselli)创立了她的古装珠宝系列Coliac,这是一个时髦时尚的品牌,具有超凡脱俗的特质,将她对抽象艺术和俄罗斯解构主义的热爱与对比鲜明的珍贵和非珍贵材料融合在一起,从而赢得了意大利《 Vogue》杂志2010年“新人才”大奖清单。

斯蒂法诺·马尔凯蒂(Stefano Marchetti)

Stefano Marchetti于1989年毕业于Pietro Selvatico艺术学院,之后在1990年代中期在那里教授金属和珠宝设计。StefanoMarchetti是一位著名的当代珠宝设计师,出生于帕多瓦,曾获得2009年意大利珠宝最佳年轻意大利珠宝设计师奖。奖项。 自1990年代初以来,马切蒂(Marchetti)的作品一直在英国,美国和德国的画廊中全球展出。通过他的设计,他探索了如何将微小的单个金属雕刻成可穿戴艺术作品,专门研究这种技术称为微马赛克技术。

斯蒂芬妮·卢切塔(Stefani Luchetta)

Stefania Luchetta出生并仍在风景如画的北部城镇Bassano del Grappa工作,他来自学术背景,将艺术史和工业设计方面的研究相结合。 在其家族企业中接受过金匠艺术方面的培训后,Luchetta开始尝试3D软件和快速原型制作技术。 在2002年,她推出了首个限量版系列,使用的是非传统材料,如司太立和生物相容性树脂。 评论家称赞卢希塔(Luchetta)的艺术和技术相结合,以及她用低成本材料制造奢侈品的能力,同时时尚界也接受了她在Vogue Gioiello和Wallpaper页面上出现的独特设计。

海伦·阿米蒂奇(Helen Armitage)

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