USC费舍尔博物馆到处都是垃圾。 五颜六色的塑料碎片已经遍及陆地和海上，购买，出售，丢弃，收集，分类并混入艺术品。 不，这不是恶作剧。 它是Gyre：The Plastic Ocean，这是一个激进的艺术展览，有25位国际艺术家在发现的垃圾中创作艺术品，同时提高了人们对其对海洋和野生动植物的影响的认识。
展览截止至2015年11月21日，是一场美学大漩涡，值得一游。
帕姆·隆戈巴迪（Pam Longobardi）的“赏金被盗”©Marnie Sehayek
海洋旋涡是由洋流组成的巨大漩涡，受到风和地球自转的推动。 世界海洋中有五个主要的旋流，它们聚集了大量的海洋垃圾-其中绝大多数是塑料。 北太平洋环流区（Great Pacific Garbage Patch）是臭名昭著的大太平洋垃圾场的所在地，面积约是美国的两倍。 它是地球上最大的生态系统，塑料通常被海洋生物和海鸟误认为是食物，从而导致严重的健康问题和死亡。
艺术家戴安娜·科恩（Dianna Cohen）和费舍尔博物馆（Fisher Museum）策展人Ariadni Liokatis©Marnie Sehayek
盖尔（Gyre）的许多作品都是将垃圾从海洋带入画廊，以面对公众。 帕姆·隆戈巴迪（Pam Longobardi）在谈到她的“漂流者计划”时说：“这些塑料物品又回来困扰我们了。” 这位艺术家是展览的主要协调员之一，这是该项目的延续，该项目始于2013年在阿拉斯加海岸线上对艺术家，科学家和政策制定者进行数据收集和清理的远征。如今，她的作品“赏金掠夺者”（Bounty Pilfered）构成的垃圾碎片，是博物馆主要画廊中发现的碎屑的巨大黑色聚宝盆。 这件作品令人不快，提供了大量的Technicolor垃圾，好像在说“吃了”。 这件作品与英国石油公司（British Petroleum）共享首字母并非偶然-对她而言，2010年海湾石油泄漏的记忆隐约可见。 根据她的说法，“这项工作是证据，是对自然罪行的证词。”
Pam Longobardi的“规模经济”©Marnie Sehayek
在她的作品“规模经济”中，艺术家在画廊的墙壁上以线性比例展示了发现的塑料碎片。 从单个聚苯乙烯泡沫塑料珠开始，这些碎片逐渐变大，最后以变形的塑料碎片结束，该塑料碎片具有与人类头骨相似的令人不安的外观。 像一大堆象形文字一样，被侵蚀的玩具和熟悉的家居物品相互作用，暗示着诗意的叙事，部分是异想天开的部分预兆。 她解释说：“对我来说，这些是信息-海洋正在与这些材料进行交流，我正在将其转换为其他人可以看到的形式。” 隆戈巴迪（Longobardi）认为她的作品是当代文化考古的一部分。 她指着墙上的垃圾碎片打手势，“这些将是考古学家发现的未来化石。 它已经是地质的一部分。”
观众讨论了史蒂夫·麦克弗森（Steve McPherson）的'208农产品标签（包括受光，热，浸没，潮汐作用，手指和暴风雨影响的那些）©Marnie Sehayek
像展览中的许多其他艺术家一样，Longobardi同样是一个积极分子，她的作品经常使她脱离传统的画廊空间。 她与“塑料污染联盟”首席执行官Dianna Cohen合作，通过希腊凯法利尼亚岛的“无塑料岛项目”创建了一个可持续发展社会模范。 在展览的开幕式上，当科恩描述希腊的一项清理计划时，我发现科恩是一群倾听的听众。 我们游过了海湾的一个海入口，就像加勒比海盗一样，”科恩浪漫地讲述。 ``从外面进来的光一点点照亮了，随着我们眼睛的调整，我们抬起头来。 看起来它充满了彩色的宝藏。 但这确实是塑料垃圾。
戴安娜·科恩（Dianna Cohen）的“猫头鹰真实”©Marnie Sehayek
科恩（Cohen）担任塑料污染联盟（Plastic Pollution Coalition）的掌舵人，该非营利组织致力于通过可测量的措施来减少塑料污染并教育公众有关其有毒影响的举措来制止塑料污染。 她还是一名实践艺术家，在过去25年中，以塑料袋作为主要材料。 她的作品“猫头鹰真实”（Owl Real）是用过的一次性塑料袋的拼贴画，缝在一起形成了拼凑而成的诗歌，包括文字，徽标，形状和颜色。 她解释说：“塑料代表着未来，技术以及人类的一切美好。” ``但是设计的塑料物品太多了，但过时了。 这是不负责任地使用有价值的材料，这种材料现在正在污染我们的世界并影响我们的健康。” 她希望自己的作品能促使消费者的态度发生重大转变，转向更可持续的选择，从对塑料袋和瓶子等一次性塑料产品说不就开始。
辛西娅·米内特（Cynthia Minet）的“包装狗”中的细节©Marnie Sehayek
在整个画廊中，辛西娅·米内特（Cynthia Minet）的“ Pack Dogs”招手中发光的人物。 真人大小的爱斯基摩犬完全由废弃的塑料制成，内部照明像阿拉斯加的北极光一样。 该作品是艺术家不可持续生物系列的一部分，该系列在毗邻的画廊中继续进行，其中有一只巨大的红色大象和两只鹰悬挂在翻滚的交配仪式中。 Minet很快就确认不可持续的生物实际上就是我们。 她解释说：“这些动物是人类的替身，代表了我们对塑料，石化产品和电力的完全依赖。” “我们被束缚在一起，就像驯养的动物为我们工作一样。” Minet是洛杉矶本地人，不怕弄脏自己的手，经常在附近的Brewery Arts Complex的工作室附近潜入垃圾堆，寻找雕刻材料。
弗兰克·克鲁（Fran Crowe）的“纪念品包”中的细节©Marnie Sehayek
总体而言，吉尔（Gyre）各种各样的作品既美丽又令人着迷。 收看这个地方之后，观众被我们一次性社会的故意忽视所包围。 一定可以浏览展览，甚至可以激发最冷酷的观众停下来，想知道事情可能会有所不同，以及我们可以做些什么来使情况变得更好。
