“一切都改变得如此之快”：塑造动作体育史的激进场面

他们曾经被视为终极的局外人追求，那么滑板，冲浪和BMX如何从反主流文化过渡到主流文化？我们看看帮助推动这些运动向前发展的地方和人们。

城市中的夏天探讨了夏天对世界各地的意义。

2020年7月26日，世界上最优秀的滑板手将齐聚东京的滑板场，做前所未有的事情-参加奥运会决赛。

在著名的五环马戏团中首次包括滑板运动，以及其姊妹运动自由式BMX和冲浪运动，这并非没有争议。 YouTube的评论部分（在最佳情况下已经是危险的地方）似乎像是一个蛇形坑，争论着奥运会是否将充当吸引新参与者的展示柜，还是棺材上标有“卖出”的最后钉子。

然而，到目前为止，更有趣的问题是，这些活动一旦几乎完全与反文化活动联系在一起，是如何到达这一点的。正如Dogtown和Z-Boys的成名先驱，由滑板手转变为电影的导演Stacy Peralta在最近与Culture Trip讲话时所说的那样：“这继续让我感到震惊，因为滑板在我一生中一直走到哪里。” 那么我们到底是怎么到达这里的呢？

来自“银”系列的“爬行碗”。滑冰。《七十年代》，从未出版过的黑白照片集©Hugh Holland

动作运动中有很多神话。与“摇滚乐”一样，某些地方后来的重要性目前尚不明显。就像曼彻斯特自由贸易大厅臭名昭著的“性手枪”演出（据说在一夜之间就引起整个庄园场面）一样，常常有更多声称去过那里的人当时当时不可能适应房间。实际上，这些事情的发展方式非常无聊，涉及逐步增加的婴儿步骤。

尽管如此，在滑板，冲浪和BMX的历史中，确实确实有很多时候，才华横溢的运动员，才华横溢的设备设计师和幸运的环境的特定组合合谋创造了革命性的东西-在这种情况下，气候或地理条件变得怪异被有远见的当地人所利用，在所有事物结合了莫名其妙的炼金术的瞬间，造就了一个在每个词义上都真正激进的场景。

迪恩·施拉尔普（Dean Schralp）钉在得克萨斯州奥斯汀研磨一个废弃的游泳池©Sandy Carson

在这里，我们通过记录滑板，冲浪和BMX的摄影师的眼光，来回顾三个这样的传奇时刻。所有这些场景都以重大方式推动了这些追求，有意或无意地将它们带入了成为2020年最令人兴奋的奥林匹克运动的道路。还有摄影师？好吧，它们是炼金术士配方中的最后一个元素-有助于传播信息的必不可少的成分，巩固了这些场景在体育传奇中的地位。因为，就像一棵无法听见的树林中的树木一样，如果滑冰者做出a俩而没人打中，那它真的发生了吗？

Dogtown场景：1970年代后期在圣莫尼卡（Santa Monica）玩滑板

系列“银”中的“躺在奥林匹斯山上”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

“'嘿，摄影师，'他们会大喊。 “快点！”。当时三十多岁的休·霍兰德（Hugh Holland）回忆起1970年代后期，他花了很多时间在洛杉矶圣莫尼卡的Dogtown区拍摄滑板运动。

在他拍摄的溜冰者中，有Zephyr Surf Shop赞助的先驱者，即Z-Boys：富有才华的杰伊·亚当斯，托尼·阿尔瓦和史黛西·佩拉尔塔，以及他们的队友后来在佩拉尔塔自己的纪录片Dogtown和Z中永垂不朽-男孩，以及好莱坞不可避免的大笔预算后续活动，《狗城之王》。但是，当他第一次开始拍摄它们时，荷兰完全不知道他正在拍摄那些名字会被传说化的孩子。

来自“银”的“天码头”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

“银”上的“街下”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

“这完全是偶然的，”他说，并描述了他是如何第一次遇到一群年轻的溜冰者，有一天在干燥的排水沟中尝试技巧，只是觉得“射击是一件很棒的事情。” 荷兰本人甚至都不是滑板手。他“在正确的时间在正确的地方到那里。” 但是，他花时间拍摄的时间越长，越能吸引自己进入他们的世界，并且他很快意识到自己正走在特殊的事物上。

来自“银”的“大管状”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

“每个人每天都在打破新的界限，去做和做以前从未有过的技巧，” 40多年后的今天，荷兰人听起来仍然有些发west。

到那时为止，滑板一直被视为儿童玩具–一种短暂的时尚，到60年代末几乎全部消失了。但是在1973年，一位名叫弗兰克·纳斯沃西（Frank Nasworthy）的企业家开始用聚氨酯制成轮子，这种材料的抓地力比现有的陶瓷模型好得多。两年后，南加州发生干旱，迫使许多人排尽游泳池的水。

“银色”中的“无障碍”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

“当时洛杉矶盆地的游泳池是世界上其他任何地方的，” Peralta解释说。 “它们都是以40年代和50年代著名的电影明星游泳池为蓝本的，这些大而妖shapes的形状受到好莱坞的欢迎。” 当他和他的和风队友，所有才华横溢的冲浪者，在空水池中尝试他们的新的聚氨酯轮板时，这是一个启示。突然之间，他们可以像挥舞波浪一样演奏雕刻，削减和斜线。

银色的“后院游泳池应对”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

霍兰德说：“在那几年，一切变化如此之快，发展如此之快。” 晚上和周末将花时间与溜冰者闯入后院，并“躺在这些游泳池的底部，滑板遍布各处。” 当有一次房东在比赛中途回到家，溜冰者散开时，他为自己的记忆而笑。他说：“我看到了这个树屋，所以我就爬到了那里。” “这真是愚蠢。我破产了。”

银色的“纽波特市”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

像所有美好的事物一样，那些宁静的日子最终结束了。最初的Z-Boys跌落并漂移开来。赞助和竞争改变了这项运动的原始，自由奔放的本质。霍兰德说：“突然他们都戴着徽标和头盔，事实并非如此。”

来自“银牌”的“下坡跑步”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

到1982年，该团体中最年轻，最聪明的明星杰伊·亚当斯（Jay Adams）在监狱中因殴打和与一系列可能使他一生丧命的成瘾作斗争。休回忆说：“他曾经是个'嘿，摄影师'的人。” “优秀的人意识到风格就是一切，而杰伊·亚当斯则拥有风格。令人难以置信的风格。”

考虑到他的档案丰富（他的第二本照片集，Silver.Skate.Seventies。，于10月出版），这似乎令人惊讶，但Hugh仅用了三年的滑板拍摄时间-从1975年“到1978年左右”。尽管他在镜头后面的时间很短暂，但他的图像捕捉到了一个瞬间，一种风格，一个在各个年龄段引起共鸣的场景。毫不夸张地说，滑板运动此后从未如此。

来自“银”的“追求它”。滑冰。七十年代©Hugh Holland

北部海滩风光：1960年代中期在悉尼冲浪

玛格丽特河阵容c。 1970年：西澳大利亚州的玛格丽特河上理想的驾车冲浪比例©John Witzig

乔夫·沃尔特斯（Geof Walters）在沙地上受伤，直到新南威尔士州北部安古里（Angourie）的冲浪中断©John Witzig

休·霍兰德（Hugh Holland）可能很高兴地没有意识到自己正在观看一场革命，但是约翰·威奇格（John Witzig）参与冲浪的革命并非偶然。上个世纪60年代，Witzig居住在悉尼，他已成为当地冲浪界的一员，最终成为《冲浪世界》杂志的编辑。

当时，这项运动在澳大利亚迅速发展，但在全世界范围内得到认可时，该国仍然相对落后。 Witzig说：“在上个世纪，冲浪有几个关键时刻，但直到60年代中期，”它们都起源于加利福尼亚州。” 但是，所有这一切都将改变，Witzig将在实现这一目标方面发挥关键作用。

无头的麦克塔维什，1966年：这张昆士兰州卡特赖特角鲍勃·麦克塔维什的照片象征着60年代中期澳大利亚冲浪的“参与”运动©John Witzig

与更广泛的文化一样，1960年代的冲浪活动以对传统正统观念的挑战为特征。笨拙的10英尺（3米）长的长板是唯一可以骑的东西，而“样式”则包括骑鼻子（在波浪中一直跑到板的鼻子并返回）的想法质疑。越来越短，更轻，更易操纵的木板开始出现在水中，这些木板使冲浪者可以更快地转身，切成波浪状，并发展出更具侵略性的风格，这是以前所没有的。在悉尼北部海滩的史诗般的海浪中，特别特别的事情引起了轰动。

拜伦标志，1960年代后期：对权威的不尊重是澳大利亚（及其他地区）时期的特征之一©John Witzig

Witzig解释说：“短板的信誉在冲浪中将永远存在，但毫无疑问，McTavish和Nat在澳大利亚的重要性。他们碰巧是我的朋友。” 鲍勃·麦克塔维什（Bob McTavish）是一位才华横溢的冲浪者和木板成型者，他开始尝试使用V型底的新形状，所有形状都比当时的传统木板短得多。同时，纳特·扬（Nat Young）是他的利奥·芬达（Leo Fender）的吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix），他是一个荒谬的才华横溢的悉尼人，他帮助麦克塔维什（McTavish）在水中测试了他的新作品。

威奇（Witzig）也渴望归功于塑造者乔治·格林诺（George Greenough），他是“一位外籍加利福尼亚人，向[我们]澳大利亚人不断提供灵感”，还有其他一些因素也在起作用。 “战后繁荣的开始，这意味着汽车的可利用性增加了；巨大的海岸线正呼唤着探险和冒险；还有一种感觉，我们（相对的年轻人）可以简单地享受我们的保守父母（和政府）不愿交出的自由。” 但是维齐格在短板革命中的角色不能被夸大。