校友拥有印象派，立体派和点画派不可或缺的人物，ÉcoleDes Beaux-Arts（美术学院）或美术学院的故事应成为每一种文化秃鹰知识体系中的重要组成部分。 在这里，我们向您简要介绍其历史，发展和著名的校友。 尽管该名称是整个法国多家机构的总称，但本文将重点介绍巴黎的巴黎高等美术学院，该学院位于卢浮宫对面的塞纳河左岸。
首先是学院
这个故事始于1648年，当时由意大利外交官和政治家红衣主教马扎林（Cardinal Mazarin）创立，他是法国国王，现年5岁的路易十四世的首席部长。
在它的基础上，它被称为美术学院，因为这是欧洲中世纪晚期而非学校的学习机构的术语。 学院具有并且仍然具有古代经典思想艺术流派的内涵。 它旨在向最优秀和最聪明的学生传授建筑，绘画，素描，雕塑，模型，宝石切割和雕刻方面的艺术。
马萨林枢机主教｜©Wikicommons
法国长期以来一直将自己视为国际美术和高级文化的知识中心，并且该学院可以与意大利的一流学院相媲美，例如佛罗伦萨设计艺术学院和罗马圣卢克学院。 该学院的直接分支被建立，分为一门艺术和雕塑课程，另一门建筑课程。
传奇画家查尔斯·勒·布伦（Charles Le Brun）于当年2月1日开办了第一堂课。
演化
类似于我们的现代伊拉斯program计划，该计划允许学生在欧洲全额学习，一年一度的罗马大奖被授予杰出的艺术学生。 它给他们提供了三到五个由国家完全资助的在罗马的法国阿卡达米学校学习的机会，这是一所享有盛誉的学校，由现年较老的路易十四于1666年建立。
国王还把它置于政府的控制之下，主要是为了寻找学生来居住在凡尔赛宫。 在这段时间里，学院成为建筑与艺术的知识中心：激起辩论并创建建筑哲学家。
但是，它的方法和输出都很保守。 它主要来自古典希腊和罗马艺术。 学院的进步取决于遵循严格的课程结构。
随着19世纪出现了新的，更激进的和实验性的艺术形式，例如印象派和表现主义，人们越来越认为École的方法过于刻板。 克劳德·莫奈（Claude Monet）著名地因此而拒绝出席，尽管其他印象派画家也加入了，并继续与他一起为自己取名。
竞争学校开辟了对艺术风格更加开放和灵活的方法。 但是，Academie仍然是判断他人的输出的标准，并且仍然代表其他人可以阐述或修改的基本教学模型。
在整个动荡的18世纪末期和19世纪初，它一直是政府机构，为1830年代的保护运动做出了巨大贡献。 1863年，由于拿破仑三世将其命名为私人机构，因此它被命名为École而不是Academie。
杜班与École的建筑发展
革命之前，埃科尔（Ecole）的所在地曾是小修道院奥古斯丁（Petits Augustins）的修道院，这是一个长而无通道的小教堂，带有西方回廊和大花园。 一旦革命者没收了所有教会财产，埃科尔学校的活动就暂时中止了。
然后，在1816年，新近恢复的波旁王朝下令恢复ÉcoleDes Beaux艺术。 它在法兰西博物馆（MuséeDes MonumentsFrançais）的遗迹中被定为家，该遗迹现在包括修道院。 一个由亚历山大·莱诺瓦（Alexandre Lenoir）开发的遗址，用于在革命的混乱中抢救法国建筑（该博物馆现在可在Trocadero中找到）。
它已经从最初的修道院，回廊和花园结构演变成一个庞大的场所。 通常被认为对建筑发展有影响的人物是其1800年代初期的首席建筑师Felix Duban。
他设想了该遗址的主要建筑爱德华宫（Palais desÉtudes），用作博物馆或陈列室，而不是教学楼。 他为展览腾出了房间，并加强了其作为校园焦点中心的作用。 起初受到当局的强烈抵制，但最终获得了他的计划的同意，他在很大程度上负责了法国宫殿的当前风格及其在整个遗址中的功能。
爱丽丝宫内部｜©Wikicommons
