瑞士洛桑奥林匹克博物馆是体育荣耀和普遍性的灯塔。 它以古希腊对比赛的敬意来吸引历史爱好者，为建筑爱好者提供令人敬畏的设计，以及无尽的手工艺品证明了运动员的动力，决心和精神。 最新的展览“屏幕背后”探讨了数字革命，将运动员的故事从运动会带入了我们的心灵。
奥林匹克博物馆©Jillian Levick
公认的事实是，奥运会不仅是体育爱好者。 即使是那些喜欢将撑竿跳高与铅球比赛混为一谈的人，也几乎永远不会为他们的祖国运动员的欢呼和支持而欢呼雀跃，他们创造了一种友情友善的精神，以至于我们几乎说服自己不只一次喜欢运动每4年。 正是这种普遍性使对洛桑的奥林匹克博物馆进行了如此有趣而令人感动的参观-其对人类精神的深刻耐力的关注与所有人息息相关。 现在，直到2016年1月26日，他们都进行了一场展览，讲述了世界上最伟大的表演的历史：“荧幕的背后”讲述了奥运会报道的故事。
在视听材料可以被观看者欣赏和欣赏之前，有很多问题需要解决。 将材料数字化以供公众观看需要很大的耐心，就像技术在发展一样，它们并不总是以相同的速度发展。 电影从未被孤立地看过-它与音频和其他元素结合在一起，并且这些进步速度并不总是一致的。 此外，技术也可以以人们不希望的方式前进，从而使过时的或不可用的方法实际上增强了特定的材料。 几乎所有奥运电影都采用多种版本，采用不同的剪裁和不同的语言制作，从字面上说出了它们的普遍意义。 努力将作品还原为原始版本和语言，以使其真实再现故事。
足球运动员Niki de Saint Phalle©CIO Catherine Leutenegger
判断要数字化的材料也很困难。 有太多的事情要做，今天与之合作的任何事情明天都将成为历史。 从字面上看，掌握集体记忆的力量可能是艰巨的任务。 但是，这次展览体现了这些修复项目的价值。 奥林匹克报道历史上的音频，视频和组合材料的展示非常壮观。
在1995/96年度，国际奥委会获得并恢复了数百小时的材料，其中大部分材料都在该展览中展出。 观看者了解到如何在1948年的紧缩奥运会中，用两部电影而不是3部电影拍摄，以节省金钱，从而将奥运会与其更广泛的历史背景联系起来。 人们试图理解奥运会在广播之前并不是真正的观众运动，因为人们只能遥遥地参与其中，阅读报纸上的摘要。 事实上，报纸是愤怒在1932年洛杉矶奥运会，分别介绍了其中15个电波钟段失去他们对奥运报道的垄断。 当在2012年伦敦奥运会上，数字在线平台有史以来首次超过电视报道时，电视台一定会有这种感觉。
尽管广播让摄像机覆盖了广播，但在1948年的伦敦奥运会上，广播仍然占据主导地位，这一点已得到英国广播公司的证实，该广播公司拥有14名电视评论员和100多名广播评论员。 每条数字记录都被打破，每一项新成就都在探索中，这对于它的听众来说是惊人的。 这是一个成比例的联系，因为尽管旧的方法似乎对现代观众没有启发，但那种新颖的感觉，经历过历史上从未经历过的事情，超越了时间并联系了过去和现在的观众。 在想象着技术，人类及其互动的辉煌时，人们会不禁感到与观众之间的联系。
然而，随着每一次进步，人们也越来越习惯于媒体，并且逐渐地，这似乎并不能充分吸引他们。 因此，正是人性因素，回归游戏核心，才使体育精神真正永恒。 美国体育和广播业的先驱和传奇人物Roone Arledge带来了分屏显示。 运动员在自己自豪的家乡的图像和剪辑； 他们中的孩子已经为未来的辉煌而努力； 他们过去的失败，但坚持下去，与现在的成就相结合，给每个人带来了故事和荣耀。
莱兰（L'Elan），纳格·阿诺迪（Cargio）©CIO
这种可访问性是整个修复和数字化项目背后的驱动精神-确保归档不被视为固定对象，而是相反。 通过保护，更新和数字化，这些资料可供现在和将来的人们使用。 及时暂停它们可以使其永生。 确保可用性和可持续性的使命和方法完美地融入了整个博物馆传达的整体联系感。
一间描绘奥运和体育图像的古代文物室，投影表面上漂浮的档案中的虚拟纸片，以及装满新闻剪报的触摸屏书籍，可以穿越不同的材料和时代。 显示器的身临其境的特性也使游戏具有物理可访问性，交互式触摸屏时间轴等功能无缝融合了过去和现在，并通过现代媒体展现了古老的运动能力。
从报纸，到广播，到电视，到音频，到1964年东京的色彩，到2004年雅典的互联网流媒体，再到2006年都灵的手机流媒体，这些运动都成为了使游戏成为一种普遍的，大众化的景象的不可或缺的垫脚石。具有普遍的吸引力，可以让人们在自己的房屋中舒适地甚至在管式座椅中获得最佳的座位。 奥林匹克博物馆和银幕后的展览不是物体的展览，而是情感的展览，其中的故事永远不是静止的，过去，现在和未来是一致的。
