甲壳虫乐队：每周八天–巡回演唱会是从歌迷和盗版录像带以及当地新闻播报中汲取灵感的，讲述了乐队在披头士乐队（Beatlemania）巅峰时期作为现场乐队的重要旅程的故事。
罗恩·霍华德（Ron Howard）的纪录片是《甲壳虫》（Let It Be，1970）以来的第一部纪录片，它生动地描绘了甲壳虫乐队如何处理令人困惑的名声。 对演奏歌曲的数字化阐释意味着，在嘈杂的尖叫声中，听音乐会的人（包括男孩本身）在音乐会上是没人听过的。
从1962年6月到1966年8月，甲壳虫乐队在15个国家的90个城市中进行了815场演出。 演出给他们带来了很多欢乐（和歇斯底里），约翰·列侬，保罗·麦卡特尼，乔治·哈里森和林戈·斯塔尔都创造性地将其作为现场表演并情绪化。 乔治·哈里森（George Harrison）是第一个表达他的迷恋的人。 撤退到录音室的决定当然促进了声音的发展，这种发展在1965年的Rubber Soul专辑中已经很明显，标志着他们的专辑从Revolver（1966）到Let It Be（1970），通过Sgt分水岭。 Pepper的《寂寞的心》俱乐部乐队（1967）。
麦卡特尼和斯塔尔对霍华德进行了新的摄像机采访，他们的视觉清晰度与列侬和哈里森的档案片段的模糊外观形成鲜明对比，差异体现了“悲惨的损失”，如综艺节目的盖伊·洛奇（Guy Lodge）所说。 怀奥比·戈德堡（Whoopi Goldberg）也让人回想起，他在1965年8月15日参加传奇的Shea Stadium音乐会的估计有55万名甲壳虫乐队粉丝中只有9岁。 西格妮·韦弗（Sigourney Weaver），霍华德（Howard）的团队在1964年一场演出的录像中发现自己是14岁。 以及《艰辛的一天之夜》（A Hard Day's Night）（1964年）和《 Help！》的导演Richard Lester。 （1965）。 歌曲“ Help！” 由列侬（Lennon）撰写，以回应该团体金鱼缸的存在引起的巡回演出和沮丧情绪。
漫长而艰难的电影清单
至少对于披头士乐队的新发现者而言，“每周八天”是许多试图捕捉精髓，说新话或探索杰出音乐剧的意义的电影和电视剧中最生动的一部。我们时代的行为。
仅在2013年就出现了三部这样的电影：Good Ol'Freda，Snodgrass和《闭眼生活》。 他们添加了一个目录，其中包括甲壳虫乐队一起出现的四部电影–艰苦的一天之夜，帮助！，神奇的神秘之旅（1967）和“随它去吧” –以及五个部分的传记片：《时光与时代》（1991）， Backbeat（1994），《我们两个人》（2000），《 Nowhere Boy》（2009）和Lennon Naked（2010）。
不管是好是坏，甲壳虫乐队都是不断奉献给电影的礼物。 霍华德的电影与阿尔伯特和戴维·梅斯莱斯的开创性电影纪录片纪录片一起出现了！ 美国的甲壳虫乐队（1964；重新编辑为1991年的《甲壳虫乐队：第一次美国访问》）和甲壳虫乐队文集（1995）是最重要的非小说类作品，尽管后者是唱片的宝贵资料库，而不是唱片的形式。工作。 甲壳虫乐队在LennoNYC（2010）和马丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）的乔治·哈里森（George Harrison：生活在物质世界）（2011）等影片中都有介绍。
分支中有“黄色潜水艇”（1968），甲壳虫乐队认为是苹果公司的合同义务的苹果唱片项目，以及衍生产品《所有这一切和第二次世界大战》（1976），埃里克·艾德（Eric Idle）和尼尔·恩尼斯（Neil Innes）的哈里森认可的Rutles欺骗了所有您需要的东西《是现金》（1975年）和《不能买我的午餐》（2002年），Bee Gees车辆中士。 Pepper的《寂寞之心俱乐部乐队》（1978年）和Julie Taymor的自动点唱机音乐剧《穿越宇宙》（2007年）。
物质的聚集将神话堆积在神话上，就像四重奏作为超级巨星献身的媒体饱和一样。 在自卫中，他们竖起了讽刺，坚不可摧和迷惑的墙，例如四人对他们提出的问题的嘲讽，回避反应，这是例证的，这是由林格谴责为“生活在资产阶级陈词滥调的幕后”的记者。艰苦的一天之夜的新闻发布会。
莱斯特（Lester）和迈克尔·林赛·霍格（Michael Lindsay-Hogg）是大多数精通捕捉甲壳虫精神状态的电影制片人。 莱斯特（Lester）在他的两辆甲壳虫乐队（Beatles）车中，巧妙地传达了他们年轻的狂妄，狂躁的能量和酸味的幽默。 任由导演林赛·霍格（Lindsay-Hogg）在1969年1月在特威克纳姆工作室（Twickenham Studios）拍摄乐队惨痛的彩排的经历，这促使哈里森（Harrison）与列侬（Lennon）争论后者的衰落承诺后暂时离开了乐队，这预示了他对《两个人》的精明导演。想象一下1976年4月24日在曼哈顿的麦卡特尼和列侬之间的和解。
小野洋子（Yoko Ono）在特威克纳姆（Twickenham）会议上的分歧，在保罗来访时离开她和约翰在达科他州（Dakota）的公寓中所缺席。 列侬从甲壳虫乐队中退出，Let It Be的潜台词-尽管他在Lindsay-Hogg的最后一次剪裁中大体上是和平的一面-仍然背叛了麦卡特尼在《我们两个》中的风采，尽管他从他们的友情受损的角度出发-保罗：“我觉得我失去了我[最棒的伴侣]”； 约翰：“您从未如此亲密” –而不是他们被抛弃的伙伴关系。 列侬的riposte像观众的打击一样落下。
“艰苦的一天的夜晚”
甲壳虫乐队受到莱斯特（Lester）的祝福，他们选择执导《艰苦的一天之夜》，是因为他成功地将由彼得·塞勒斯（Peter Sellers）和斯派克·米利根（Spike Milligan）牵头的创新超现实广播喜剧节目The Goons转换为1950年代的电视节目。 1960年，他在《奔跑，跳跃与站立电影》中饰演塞勒，米利根和里奥·麦克肯（Leo McKern）并担任导演，这部电影是对无声喜剧的短暂致敬，它将对蒙蒂·蟒蛇的《飞天马戏》产生巨大影响，罗恩·巴克主演的电视喜剧片，以及本尼·希尔（Benny Hill）的节目中的摘录。
达达主义的逻辑学，口头上的非世俗主义者和荒诞的身体喜剧（例如甲壳虫乐队在电视演播室后面的野蛮行为），在虚假的“艰难的夜晚”上大放异彩，还有帮助！ 莱斯特还引进了诸如布莱希特式和法国式的新技术，例如直接称呼，突然削减，讽刺性的职称，以及在甲壳虫乐队本身中使用非演员。
《艰苦的一天的夜晚》中的叙述似乎是不确定的，这是另一种潮流。 当令人沮丧的林戈从电视演播室逃脱，而紧张的导演（Victor Spinetti）对他们在综艺节目中的表现感到惊ster时，电影的三分之二已经过去了。 鼓手漫无目的的在伦敦游荡，危及演出的最后阶段。 首先诱使他离开的麻烦制造者是保罗的祖父（Wilfrid Brambell），他是一个非裔的非裔，像他在著名的Steptoe和Son情景喜剧中扮演的“破烂不堪”的老男人一样装腔作势，狡猾地利用了Beatlemania。
'救命！'
受到马克思兄弟鸭汤和The Goons的启发，帮助！ 表面上看似是詹姆斯·邦德（James Bond）般的恶作剧，讲述的是斯瓦米（McKern）和他的Thuggee邪教试图从林戈的手指上夺取一个祭祀戒指，一个疯狂的英国棺材（Spinetti）和他的拙劣助手（Roy Kinnear，他的儿子罗里（Rory）在列侬·裸（Lennon Naked）扮演甲壳虫乐队的经理布莱恩·爱泼斯坦（Brian Epstein）。 明显是MacGuffin，这枚戒指似乎起源于路易斯·福伊拉德（Louis Feuillade）的《吸血鬼》（Les Vampires，1915-16年）中的“杀死戒指”。
救命！ 并不是要发展甲壳虫乐队的银幕角色。 莱斯特（Lester）认为这是一部流行艺术电影，就像《艰苦的一天之夜》（A Hard Day's Night）一样，是由乐队演唱的情歌演出而编成的，这些故事对故事没有任何贡献，但却带来纯粹的愉悦。 这部电影对色彩的过度使用模仿了其在漫画书中的使用，因为甲壳虫乐队的不幸经历以及他们在危险情况下的解脱与超级英雄的相呼应。 场景中的场景通常是超现实主义的，是Thuggee飞镖刺穿Paul投影脸部的近3D镜头，暗示了Man Ray的“玻璃眼泪”的悲剧性。
受艺术家理查德·汉密尔顿（受马塞尔·杜尚的影响）和艺术评论家兼策展人劳伦斯·阿洛威（Lawrence Alloway）的影响，求助！ 既讽刺又拥抱美国的消费文化和当代技术的美学。 例如，甲壳虫乐队共享了一个现代的“ gaff”，从四个排屋中挖出，并以方便的mod弊端来欺骗。 它是Monkees电视节目海滨别墅和Spice World中Spice Girls垫的原型。
斯皮内蒂（Spinetti）的角色经常开玩笑，不断谴责英国的小玩意，并垂涎大量生产的美国设备。 他的科幻小说“相对论音乐”减缓了甲壳虫乐队的动作，并将他们的声音减弱为不连贯的th动-从而使观众意识到了对电影速度和声音的操纵。
精力充沛的帮助！ 与在“艰苦的一天的夜晚”中相比，甲壳虫乐队变得轻快而时髦（或者在林戈案中，像Buster Keaton或Harry Langdon这样容易发生事故的电影小丑）。 除了播放歌曲外，它们完全是被动的-荒谬情节的典当，将它们转移到奥地利阿尔卑斯山和巴哈马。 正如一周八天所表明的那样，他们的真实生活就是这样。
利用神话
可以理解的是，电影制片人渴望庆祝甲壳虫乐队的普遍吸引力并了解其兴衰背后的人物（列侬的主要思想）是可以理解的。 正如马丁·阿米斯（Martin Amis）曾经写道：“与甲壳虫对抗就是与生命抗争”（列侬在他的第一张个人专辑中演唱了“我不相信甲壳虫”的观点并未得到共鸣）。 专门制作哈里森，斯塔尔和保罗·麦卡特尼的虚构电影尚未制作，尽管由麦卡特尼主演的《给广泛的街上的我的问候》（1984年）是一种异想天开的日常生活方式，甲壳虫。
根据列侬（Lennon）1980年的谋杀案和哈里森（2001年）因癌症去世，保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）真的死了：乔治·哈里森的最后遗嘱？ （2010）是最令人讨厌的纪念品，证明了利用甲壳虫乐队胜利和悲惨旅程的潜力。 2013年婚姻破裂剧《埃莉诺·里格比的消失》的标题是一种更可接受的剥削形式。
闭上眼睛，生活轻松自在，Snodgrass是实现愿望的幻想。 他们的向往–“如果我一天能遇到甲壳虫乐队怎么办？” “如果约翰住了怎么办？” –反映从1970年到1980年折磨着粉丝并刺穿偶像的问题：甲壳虫乐队会重聚吗？ Good Ol'Freda纪念了Freda Kelly经营甲壳虫乐队粉丝俱乐部的经历，是关于粉丝的愿望实现的：成为他们最重要的助手之一。
闭上眼睛，生活很轻松
四大工厂始终是人们寄予希望和梦想的船只。 西班牙小说家电影制片人大卫·特鲁巴（David Trueba）的《闭着眼睛生活》听起来更像是罗伯特·泽米基斯（Robert Zemeckis）1978年喜剧《我想牵手》的细微差别版本。 特鲁巴的异想天开的电影是对弗朗哥（Franco）西班牙的政治压迫和恐惧统治的部分批评，跟随一位老师（哈维尔·卡马罗（JavierCámaro）），他使用甲壳虫的歌词教英语，朝圣时与一个失控的歌迷和一个怀孕的年轻女子在约翰·列侬见面。他在阿尔梅里亚（Almeria）的草莓园工作，他在1966年的莱斯特（Lester）的《我如何赢得战争》中扮演角色。
雪花草
斯诺德格拉斯（Snodgrasss）是英国天空电视台（Sky）播放的电视电影，推测列侬会发生什么，并进一步扩大了他的艺术实力下降的团队，如果他在1962年走上他们，他们很生气，说服他们发行了温和的《你怎么做》做吗？ 而不是“ Love Me Do”作为他们的第一张单曲。 由前音乐记者戴维·Quantick改编自Ian R. McLeod的中篇小说，对顽固的工人阶级反专制主义的这种痛苦的回忆-部分地是由于需要重新看待列侬独特的粗糙概念-使他免于刺客的子弹，但要付出代价。 伊恩·哈特（Ian Hart）饰演列侬（Lennon），在《小时与时间》（The Hours and Times and Backbeat）中饰演磨砺和ector讽，这表明他于1991年住在伯明翰，当时是一名失业的50岁cur头，无法负担房租。 “ Snodgrass”是John对顺从性男性的统称-每个女性等同物都是“ Doris”。
其余披头士乐队（包括不死的Stu Sutcliffe）在当地演出引起了这个故事，这支乐队从来没有真正做到过，并且在怀旧音乐巡回演唱会上演奏的是最陈旧的-也不像列侬那样-独奏。 在提出问题“列侬的难是否比长期下降到严重的情感消化不良更可取？”时，电影忽略了这样一个事实，即列侬刚刚发行了Double Fantasy专辑并且在家庭生活中稳定下来，在创作上和个人上都满意他被杀的时间。 然而它的“如果？” 前提无疑是诱人的。
'Good Ol'Freda'
瑞安·怀特（Ryan White）的朴实无华的Kickstarter资助纪录片《好奥尔德·弗雷达（Good Ol'Freda）》是一部更令人欣慰的电影。 凯利是个头脑清醒的利物浦里亚人，是甲壳虫乐队17岁时在洞穴俱乐部的午餐音乐会的参加者，并且是乐队的熟人。1961年，她被布莱恩·爱泼斯坦（Brian Epstein）聘请为其官方粉丝俱乐部的秘书。 NEMS公司。 对于她的“男孩们”来说，她是必不可少的，她一直工作到1971年，比该团体的存在还要晚一年。 她为自己的孙子（由她的女儿）的利益而拍摄了这部电影，但对自己没有为已故儿子录制轶事感到遗憾。
甲壳虫乐队新闻镜头中的蒙太奇和“艰苦的一天之夜”中的旅程序列经常将甲壳虫乐队的昏迷，哭泣或其他失散的女孩迷与甲壳虫乐队并列，认为它们是良性，厚脸皮但略显冷漠的年轻人，他们不宣传自己的性能力或需要通过面部表情和肢体语言来表达（与列侬的某些歌词中的性爱暗示相反）。 艰苦的一天之夜强调了甲壳虫乐队的祈祷：在下班后的俱乐部活动中坐在约翰旁边的金发碧眼女人给了他电影最淫荡的目光。 在“救助！”中，甲壳虫乐队无性生活在一起。 Iain Softley的Backbeat，庆祝甲壳虫乐队成为朋克和垃圾摇滚的前身，利用三十多年的历史，消除了1962年创造的吱吱作响的干净的甲壳虫乐队爱泼斯坦，向他们展示了爱普斯坦前列侬和萨特克利夫在抵达后不久与一群人一起发情的情况。在汉堡。
相反，Good Ol'Freda至少在公开场合保持了性约束的外表，对爱泼斯坦早期时代怀有浓浓的怀旧之情。 它给一个忠实的女人带来微笑，使她回想起每一个发给歌迷的披头士乐队纪念品-每把头发或枕头套-都是真实的。 她解雇了三名年轻帮手，他们中的一位试图将她姐姐的头发发给甲壳虫乐队的情人。
当列侬在利物浦帝国音乐厅解雇弗雷达，与穆迪布鲁斯的成员交谈，然后同意将她带回去时，因为他的乐队成员表示愿意让她继续前进，当列侬在他面前让他产生了gen屈。 在电影中将近70岁时，她在讲述这则轶事时流落了数十年。 关键是她不认为甲壳虫乐队是偶像，而是职业兄弟。 她还成为林戈·斯塔尔（Ringo Starr）父母的替代女儿。
关于凯利的轶事的启示是，它们并非启示。 她分享的甲壳虫乐队的细节很少让人难忘，但它们累积了人性化的内容。 她的声音是一个女人的声音，她喜欢与世界上四个最受欢迎的男人保持亲密关系，但并没有被它吸引。 对于她是否曾经浪漫地参与过任何甲壳虫乐队的事，科伊都感到y恼，她保留了自己的神秘感，因为未受破坏的年轻男子在“帮助”中受到了八卦邻居的钦佩！ 并受到数百万换气过度的女学生的崇拜，同时在存在大量睾丸激素的情况下保留了自己谦虚的光环。 由于她始终如一的自由裁量权而受到甲壳虫乐队雇员的信任，几十年后她就不会再接吻并在镜头前讲话。
“神奇的神秘之旅 ”
尽管她一直处于怀疑状态，但作为甲壳虫乐队的员工和非狂热的粉丝，凯利值得一听，她因自己的创作失误和不断发展的专业人士关系而深陷其中。 她默默地认为，由麦卡特尼（McCartney）发起的《神奇之旅》（Magical Mystery Tour）电影是爱泼斯坦（Epstein）逝世后的一个创造性的救赎。 观看这部混乱的公路音乐剧，将海边查拉班克一日游的喧闹感强加于英国人肯·凯西（Ken Kesey）的《快乐的恶作剧》（Merry Pranksters）的毒品氛围中，在公共汽车上拍了凯利的镜头，这是一个令人担忧的旅行者。 更令人伤心的是，她为甲壳虫乐队的“亲密感”在奔跑结束时消失了而感叹。 不过，善良的奥尔弗雷达对她以前的雇员的看法不像是棱角分明的样子，而是正直的女人的肖像，尽管她的表述脚踏实地，但她不禁重新燃起了甲壳虫乐队的神话。迷幻的冒险家–可爱的拖把上衣-即使她是作为辅助演员而被吸引入迷的。
“默西男孩”和“甲壳虫”
微缩预算的Mersey Boys是另一个Kickstarter项目，它基于Steve Farrell的电子小说。 它是由纽约电影和剧院公司La Muse Venale，Inc.与舞台音乐剧一起开发的，并计划于明年发行。 这是关于一位在利物浦艺术学院与列侬发生冲突的爱尔兰裔美国艺术老师。 彼得·弗林斯（Peter Flinth）的甲壳虫乐队改编自挪威小说家拉尔斯·萨比·克里斯滕森（Lars Saabye Christensen）1984年的畅销书。 一位庇护逃犯在倒叙中讲述了他和他的三个最好的朋友对甲壳虫的痴迷-每个男孩都以甲壳虫的名字命名-他们的政治化，与女孩和嬉皮士的牵连以及吸毒。
玩自己
甲壳虫电影院的千变万化的性质不可避免地使人们对以下四个关键成员的个性的看法变得复杂化：爱泼斯坦（在《时报》和《时报》中），在较小程度上，原始成员萨特克利夫和皮特·贝斯特（在《后拍》中）。 尽管甲壳虫乐队在Maysles纪录片中表现为自己的下班时间，但有时他们显然已经为相机打开了电源。 关于2004年DVD中包含的甲壳虫乐队首次美国访问的专题报道，艾伯特·梅斯莱斯（Albert Maysles）观察到：“这些家伙总是非常自己。 每当专业摄影师出现时，[他]都会说：“这样做，那样做，那样做，那样做。” 因此，对他们而言，在镜头前意味着为之表演，因此这已成为他们自然的行为方式，我们坚持了下去。
然而，在《布莱恩·爱泼斯坦的故事》（与安东尼·沃尔和黛比·盖勒共同创作的两部分纪录片相伴随的那本书）中，梅斯莱斯说，甲壳虫乐队的“表演”变得成问题了-“我们几乎不可能使他们摆脱这种模式”。 –表明他们具有讽刺意味的姿势已成为常态。 这不是全部。 梅尔斯补充说：“在某些非常非正式的时刻，他们退出了表演方式，谢天谢地。” “我记得有片刻保罗在思考事情，他说他感到有些沮丧。”
不再取缔
到了“艰难的一天的夜晚”时，这受到了Maysles的电影的极大影响，这种表演变得硬朗起来令人愉悦。 它肯定列侬是不敬虔的疯子。 保罗是无辜的； 乔治是个轻蔑的黑马。 而林戈（Ringo）是充满活力的失败者。 总的来说，它们就像是马克思兄弟与里奇马尔·克朗普顿（Richmal Crompton）的《贾斯汀·威廉姆斯》（Just William）书中权威嘲讽的11岁男生之间的杂交。 当Ringo在泰晤士河上闲逛时，他遇到了一个可能模仿Crompton卑鄙的英雄William Brown的逃学行为。
这意味着披头士乐队和媒体的关注使披头士乐队脱离了威廉和他的同伴“暴徒”所享有的自由和鲁ck。 帮助中最荒谬的场景！ 甲壳虫乐队要去奇斯维克（Chiswick）一家酒吧喝点安静的啤酒，以免被围攻。 老虎在林格（Ringo）跌落通过活板门后威胁地下室的威胁时，比在“艰苦的一天之夜”抵达甲壳虫乐队到达Euston车站时涌向甲壳虫乐队的人群的威胁要小。
'黄色潜水艇'
他们还被坦白地掩盖在那些屏幕角色中。 在“辛苦的一天之夜”或“救助！”中，并没有暗示列侬寓言中的粗糙，没有麦卡尼的精明，哈里森的精神主义（在魔术般的神秘之旅中表现出他的“蓝鸟之路”）或斯塔尔的化痰。 然而，在2013年Mojo杂志的一次采访中，麦卡特尼（McCartney）告诫不要对这些人格死记硬背，暗示列侬（Lennon）具有柔和的一面，哈里森（Harrison）远非精神上的开始，而斯塔尔（Starr）不仅是个眼神cl的小丑，而且一个为塑造甲壳虫乐队形象做出很大贡献的人。 因此，莱斯特电影和黄色潜艇是一种心理动画的反法西斯寓言，其中甲壳虫乐队的声音被演员模仿，因此，在传达每个人的复杂个性方面并不可靠。
'随它去'
然而，这个传说变成了事实，因此当《让它成为现实》到来时令人震惊。 甲壳虫乐队不是在林赛·霍格（Lindsay-Hogg）的vérité纪录片中欢乐地“出现”的男孩，而是忍受着被迫在胁迫下拍摄音乐而遭受考验的严肃男人。 尽管有短暂的时刻-斯塔尔和麦卡特尼在钢琴上二重奏-他们显然不再享受彼此的陪伴。 在1968年的甲壳虫乐队（又名《白色专辑》）录制期间，斯塔尔辞职了，然后又回来了。哈里森在所谓的“放回过去”中做同样的事情，而列侬则大多脱离了。 在特威克纳姆（Twickenham）的房间里，大象被照亮了，以保持气氛的照耀，是小野洋子（Yoko Ono），他坚持列侬的身边，或与他一起消失并跳了华尔兹舞。
麦卡特尼很乐观–看到甲壳虫乐队有未来的唯一成员（列侬·纳克重申安德鲁·斯科特的出色表现）–但霸道。 当吉他手批评哈里森演奏即兴演奏时，吉他手做出了被动积极的回应，称他将按照麦卡特尼想要他演奏的方式演奏，如果麦卡尼不想要他演奏的话。
当麦卡特尼怀念过去的美好时光，向列侬抱怨哈里森不愿重返现场比赛，并强调他们需要克服“他的神经障碍”时，列侬自发吸收，对这个话题感到无聊。 哈里森主要是笨拙的，斯塔尔沮丧。 麦卡特尼（McCartney）在“ Let It Be”和其他歌曲的演奏过程中表现出众，这使他毫不费力地与相机进行了目光接触，这肯定令他的同事们感到恼火-尤其是列侬。
让它成为艰苦的一天的夜晚和帮助的关系！ 是破坏性的。 在最初的大约50分钟内，亵渎了九年来演变而成的和谐与集体叛逆的神话，从汉堡的利物浦惨案撕裂到伦敦的相称叛乱分子，在A中陷于困境的媒体类型的假装艰苦的一天之夜，再到《神奇的神秘之旅》中的狂热镀锌嬉皮小玩意，等等。 最后20分钟-播放了他们在Savile Row苹果大楼顶楼42分钟即兴屋顶音乐会上演奏的五首歌曲-解构了解构，将这四首歌曲呈现为突然解放和鼓舞的摇滚组合（由键盘手Billy Preston增补） ）现场表演。 随着表演的进行，林赛·霍格（Lindsay-Hogg）出色地在下面的街道上录制了一次vox-pop调查，引起了一系列反应，从商人的不赞成到出租车司机的热情。 甲壳虫乐队的最后现场表演通常具有挑衅性，因此使英国阶级制度的温度上升。
它是在1969年1月30日拍摄的。9月20日，在Abbey Road专辑完成后，Lennon退出了乐队，甲壳虫乐队和Apple对此做出了保留。 麦卡特尼（McCartney）在11月7日发布的《生活》（Life）杂志采访中主动宣布“甲壳虫的事情已经结束”，但并未得到广泛报道。 官方消息是在4月10日麦卡特尼（McCartney）发布的新闻稿中发布的。在列侬·纳克（Lennon Naked）的分手行动中，约翰彻底抛开了石头，从保罗家的窗户扔了石头。
“小时与时间”真的结束了吗？ 从某种意义上说，与甲壳虫有关的电影的制片人（他们不能被全盘否定为机会主义者，而必须在某种程度上代表集体意识）在某种程度上寻求他们在电影上使甲壳虫电影永存的努力，就好像该小组是一个不允许死亡的生命力量。 尽管这使自1970年以来出生的两代人（甲壳虫乐队的音乐无处不在）共享制造的怀旧情怀，这是他们从未亲身经历过的现象，但五本传记电影中有四本令人焦虑。
克里斯托弗·慕尼黑（ChristopherMünch）在1963年4月的巴塞罗那度假期间表达了对爱泼斯坦对列侬的渴望，这是长达一小时的沉思杰作，超越了它的古怪和作为“甲壳虫电影”的地位。 然而，这同样令人不安，《无处男孩》（Nowhere Boy，1955-58年，十几岁的约翰被夹在他疏远的母亲朱莉娅和虔诚的咪咪姨妈之间），Backbeat（1960-62年，约翰与他的女友阿斯特丽德（Astrid）竞争注定要陷入困境的甲壳虫乐队贝斯手Stu Sutcliffe Kirchner（在汉堡时代也吸引了他），Lennon Naked（1964-70年，John放弃了Cynthia和Julia出任Yoko，勉强弥补了他那不屈不挠的父亲Alfred，并拒绝了他的队友），以及《我们两个》 。
“背景”
Backbeat清晰地展现了汉堡的肮脏感，并简化了Sutcliffe（斯蒂芬·多夫（Stephen Dorff））作为抽象抽象表现主义画家的刻画，但像《时光与时光》一样，它受到伊恩·哈特（Ian Hart）激烈的酸味列侬（Lennon）的激励。 像马克·斯坦菲尔德（Mark Stanfield）的戏剧一样写的《我们两个》是一部令人担忧的，意想不到的精致小说。 保罗（艾丹·奎因（Aidan Quinn））拜访达科他大厦（Dakota Building）的约翰（贾里德·哈里斯（Jared Harris））时，出门在外的是洋子（Yoko）。 戏剧的核心是要意识到，无论多么强烈，非性爱总是会被生物的爱或恋母情结所吸引。 “母亲？” 保罗问，想知道约翰谈到妻子时的意思。
为什么这些传记片如此令人困扰？ 不仅仅是因为他们专注于列侬的神经症，不稳定和残酷，这是他父母有记载的童年遗弃的结果，这是无处男孩的悲惨主题，并解释了他在列侬·纳克（Lennon Naked）的宇宙不满。 他们之所以痛苦不堪，是因为它们更多地用各种方法来追溯治疗列侬和朱莉娅，列侬和萨克克利夫，列侬和阿尔弗雷德以及列侬和麦卡特尼之间的受损关系。它的故事–他们提醒我们的是，被破坏的爱情和忠诚很少能完全被追回。
列侬和麦卡特尼确实再次成为朋友，但由于列侬在1980年接受《花花公子》采访时承认，他对麦卡特尼没有先打电话而感到恼火，后来才在达科他州出现他的吉他时，在《我们两个人》中确立的温和缓和就破裂了。 与《我们两个》和《列侬·纳克》所暗示的，列侬和爱泼斯坦在期货中将被拒绝的存在相比，《时与时》本身避免了过度确定的陷阱，而且不那么笨拙。
列侬（Lennon Naked）
列侬·纳克（Lennon Naked）身着大量对话内容和明显的象征主义，是甲壳虫乐队传记电影中最难看的人。 列侬对妻子辛西娅（Cynthia）的恶意对待以及对其他甲壳虫乐队的严厉解雇表明，一个男人迫切希望重新获得自由。 （在离开苹果公司董事会时，他确实迅速碰触了保罗的脸）。 约翰的对称性让他的父母被遗弃（在他父亲的父亲爱泼斯坦过早去世时有所反映）自欺欺人，然后离开朱利安（Julian）有了真理之环。 这部电影的分辨率不足也同样如此-约翰和洋子在新闻界宣布放弃英国和鬣狗之后，只会将其送往纽约。 尽管克里斯托弗·埃克莱斯顿（Christopher Eccleston）熟练地扮演了这位约翰，但他却是一个无幽默的祸害。
“ 我们两个”
列侬·纳克（Lennon Naked）淡淡的解药是我们两个人对约翰和保罗的介绍，约翰和保罗最初是在彼此的公司中受到保护。 他们渐渐张开，争吵，与“ Come Go With Me”（麦卡特尼在1957年听到约翰在采石场上演奏的第一首歌）二重奏，在一家意大利餐厅打坐，用餐，约翰在其中挑逗了一个天真年轻的男性粉丝并侮辱了一个中间人。年长的夫妇，并谈论在洛恩·迈克尔斯（Lorne Michaels）提出现金要他们在演出中演出后前往星期六夜生活工作室（当然不知道他们在一起）。
在电影开始时，列侬由于采用了丈夫的角色而显得废且毫无方向性（根据LennoNYC的说法，这是他一生中最快乐的时光之一）。 但由于麦卡特尼的热情而复兴，他成为了老气激昂，机智，挑衅的约翰。 当他们在电梯里时，他甚至装作亲吻麦卡尼的嘴。 “亲吻”被冷落，保罗开玩笑说爱泼斯坦对约翰的吸引力。 然而，这场景掩盖了两者之间可能存在的无意识的男性-女性活力（并且常常早早以作词家的身份告知他们的偏见-保罗写了更多关于浪漫的爱情，约翰在性方面提到了走私）。 它使人想起了《放任不管》中的那一刻，麦卡特尼在列侬旁边的麦克风上兴高采烈地唱着《我们两个》，做了几个少女的手势。
这并不意味着列侬和麦卡特尼之间存在同性恋吸引力，而是暗示电影《时空与时报》和《逆拍》如何充分利用列侬散发的强大性爱光环（经过与横河的合作而被专利修改）。 《我们两个人》的剧本有时也太过了解并且过度披头士乐队的传说：例如列侬在麦卡特尼反复抱怨“愚蠢的情歌”和麦卡尼不赞成列侬的创作中断（他对约翰的“失去了周末”，当他暂时从Yoko分裂时，这是荒谬的。
然而，这是一个破碎的爱情的凄美故事，是对过去的和永远不可能的反思，它超越了甲壳虫乐队，同时也迷惑了神话-每一部新的甲壳虫电影都为它增光添彩。
