什么是自我？ 什么是现实？ 哲学家远离现实世界，回味抽象世界。 抽象艺术家阿尔瓦尔·巴拉苏布拉马纳姆（Alwar Balasubramaniam）对他的雕塑进行了哲学研究。 我们会发现更多有关这位充满狂妄哲学的艺术家阿尔瓦尔·巴拉苏布拉马尼亚姆（Alwar Balasubramaniam）的生活的信息。
无题，沙子玻璃纤维，可蒸发的化合物，丙烯酸和木材（自发铸造）18ʺx 24ʺx 20ʺ（每2个）2004年纽约私人收藏，由Talwar画廊提供，纽约/新德里©Alwar Balasubramaniam
Balasubramaniam（简称Bala）是一位雕塑家，于1971年出生于印度泰米尔纳德邦。在金奈学习美术之后，他继续在欧洲学习，即在爱丁堡的版画专业和在维也纳的进一步专业学习。 由于他的作品与印度当代艺术作品截然不同，因此他的广泛旅行可能会对他的创作风格产生影响。 确实，他的作品格外简约，似乎并非源自或指向任何单一的文化背景。
激发他工作的观念将他对深层形而上学问询的偏爱置于首位。 巴拉在接受《第一城市》采访时说：“我记得在纽约的第一场演出中，他们问：'工作中印度人在哪里？” 现在，同一个人在看完我的作品后说：“你的作品中有太多印度哲学。” 他们正在寻找一种肤浅的印度肤色，这不是我想要的。
在TED演讲中，Bala通过解释他对事物的起源和痕迹的迷恋，使听众有机会了解他的过程和创作。 他认为自我是由我们过去的经验构成的，据他说，仅留下了过去的痕迹。 无论我们能否感知它们，事物都会在世界和我们的意识中留下痕迹。 捕捉痕迹成为Bala雕塑的重要方面，他继续微调自己的想法，以包括对隐形的概念以及消失和重新出现的想法。
重力（细节），玻璃纤维和丙烯酸，尺寸：76 x 72 x 18毫米，2008年，塔尔瓦尔画廊，纽约/新德里©Alwar Balasubramaniam
通过这些主题，巴拉将我们对世界的看法置疑。 根据他对自然法则的理解，我们不断地被重要的力量和波浪所包围和影响，这些力量和波浪使我们能够运转，例如光，重力和空气，但我们不能直接将它们视为有形物体。 Bala试图通过雕刻我们看不到的概念和力量来巩固我们的感知能力。 他说，“目的是创造一个时刻，使人们意识到存在的事物，但我们看不到”。
呼吸，墙上的两个洞64 x 0.63ʺ 2007由塔尔瓦尔画廊，纽约/新德里提供©Alwar Balasubramaniam
就像哲学家的著作一样，巴拉的作品需要经过认真研究才能被正确理解。 他的雕塑“呼吸”是他传达复杂思想的极简主义方式的完美例证。 这件作品由两个小孔组成，这些小孔在白墙上钻了几厘米。 尽管从表面上看是简单化的，但艺术家的技能并非旨在通过雕塑本身的制造来展示，而是通过提出问题来展示。 带有两个孔的墙位于另一堵墙的前面，中间留有空间。 观众所看到的只是两个孔，划定了空气在两个壁之间的空间中进出的位置。 这样一来，Bala就会想出一种切实可见空气流通的方法。
我们是否可以感知现实以及我们在感知中有多有限，这一问题贯穿巴拉的整个作品。 除了向我们展示通常会经过的生活元素之外，Bala还扮演着外表和消失的观念，以及我们的判断如何与我们所处的环境相关。 由固化的空气清新剂制成的他的自画像，缓慢蒸发并消失在我们吸入和呼出的空气中。 在“新兴天使”中，Bala使用相同的空气清新剂物质创建了另一个动感的作品。 就像标题所暗示的那样，一段时间后，该物质蒸发了，并且从光滑的球中露出了天使的雕像。 这段时间揭示了整个过程中一直存在但看不见的东西。
新兴天使（详细信息），可蒸发的化合物，丙烯酸和玻璃纤维12 x 18 x 15毫米2004年，塔尔瓦尔画廊，纽约/新德里©Alwar Balasubramaniam
巴拉的作品似乎摆脱了任何神秘的世界观，更倾向于刻画身体的灵性。 Bala具有科学意义上的物理和物质元素，可操纵不可遏制的力量。 他指出了空气和重力的物理特性，并使它们呈现给观众。 在这样做的同时，他还强调了我们感知的局限性，并要求观看者坚守信念。
当他直接处理人类与我们所生活的世界之间的关系时，与巴拉的作品融洽相处的过程很可能是艺术品本身的一部分。 他的作品是抽象的，并且不能立即吸引传统感，这是显而易见的，Bala依靠的是一种智力能力，可以完全理解艺术品而无需直接看到主题。 因此，Bala的艺术创作不仅限于雕塑，还需要表现元素和观众的大量参与。
