法国传奇电影导演阿涅斯·瓦尔达（AgnèsVarda）被认为是新浪潮运动的源头。 在1950年代的法国电影背景下，她对外景拍摄和非专业演员的使用是非常规的，令人难以置信的是，她至今仍在革新电影。
瓦尔达（Varda）于1928年出生于布鲁塞尔，后来在卢浮宫（Écolede Louvre）学习。 她成为巴黎国家人民剧院的静态摄影师，并在法国度过了大部分工作。 她最著名的新浪潮电影是《五行七人》（Cléode 5à7），它是一名妇女等待活检结果回来时的一分钟纪事。 然而，这往往使她的前卫作品黯然失色。
La Pointe Courte
1954年，她在法国南部塞特（Sète）拍摄了第一部电影《波音特·考恩特（La Pointe Courte）》。 这是关于一对夫妻婚姻不愉快的故事，每一首诗都缝着诗。 有一个惊人的场景，一艘空荡荡的腐烂船似乎反映了两个角色的内部景观。 肋骨状的板条像一对夫妻的胸口，他们的爱情变得陈旧。 而且，拍摄方式使这些角色看起来像栖息在自己腐烂的肋骨笼中，无法逃脱他们的空虚。 它非常强大。
La Pointe Courte©Ciné-Tamaris
Les Glaneurs et la Glaneuse
在《 Les Glaneurs et la Glaneuse》（《拾穗者》和《我》）中，瓦尔达率先提出了一种引人入胜的“艺术拾穗”新形式。 换句话说，她专注于将觅食的精美艺术转化为电影体验。 这个想法是基于在收获中采摘马铃薯的比喻（一种称为“收集”的动作）。 她四处打猎，从别人那里收集想法，图像和情感，以丰富一部电影的盛宴。 在其他电影中也重申了类似的独特风格，例如Les Plages d'Agnes。
Les glaneurs et la glaneuse©Ciné-Tamaris
简·B·阿涅斯五世
1988年，阿涅斯·瓦尔达（AgnèsVarda）执导了纪录片《简·B·帕·阿涅斯五世》（Jane B. parAgnèsV），由著名英国女演员简·伯金（Jane Birkin）主演，电影制片人和观众之间的距离被打破。 观众传统上坐在电影院银幕前，与摄制组分开，但这两个方面似乎在这部电影中融合在一起。 在制作和感知之间存在特殊的过滤，其中电影导演同时是制片人，机械手和电影明星。
Jane B.parAgnès©Ciné-Tamaris
