十位证明法国风格的法国当代设计师

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十位证明法国风格的法国当代设计师
十位证明法国风格的法国当代设计师
Anonim

法国以其文化和艺术启蒙而闻名,其精致的设计和手工艺历史可追溯至几个世纪。 然而,近年来,法国的创意精神受到质疑,许多人对法国设计的未来表示怀疑。 这里有十位设计师可以放心放松,证明法国的确是一个新兴的设计界。

Juicy Salif柠檬榨汁机NiklasMorberg \ WikiCommons 2009

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菲利普·斯塔克

怎能不谈起臭名昭著的Philippe Starck来讨论当代法国设计。 斯塔克(Starck)生于1949年,他的职业生涯多产。 他认为自己是发明家,创造者,建筑师,设计师和艺术总监,也是对文艺复兴时期伟大艺术家的现代回答。 斯达克不断工作,表示自己作为设计师的职责具有颠覆性,道德,生态,政治和幽默感。 看来他设法将这些属性中的大多数都纳入了他的作品,这使得大多数人要么爱他要么恨他。 无论哪种方式,都无法忽视他。

Matali Crasset

Matali Crasset以前是Philippe Starck的学生,被认为是法国的国宝。 克雷塞特(Crasset)在一个小农村长大,一直认为自己是观察员,不合常规,或者用她自己的话说“ ET”。她在研究市场营销时偶然发现了设计,并且此后迅速崛起。 Crasset坚持认为自己不是想要改变世界的设计师之一,因此希望利用创新的思想来创造优质的产品,例如由法国糕点师PierreHermé为意大利设计公司Alessi设计的厨具系列。

加斯帕德·蒂内·贝雷斯

这个年轻的设计师已经开始为自己出名了; 在位于兰斯的l'Esad de Reims学习产品设计

法国,接着是皇家艺术学院的硕士学位,加斯帕德·蒂内·贝雷斯说,他的主要兴趣在于创新和发明领域。 Tiné-Berès对从大型工业到小规模本地化生产方式的生产方式感兴趣,目前与他的朋友Tristan Kopp共享一个工作室,该工作室名为Re-Do Studio,位于伦敦的再利用中心。 他们在这里对废弃的电器进行升级改造,以生产出功能齐全且非常理想的产品。

A + A库伦

法国-日本设计组合Aki和Arnaud Cooren于1999年毕业于巴黎的Ecole Camondo,同年创立了他们的设计公司A + A Cooren。 一个跨学科的团队,他们的专业设计领域是照明,但是他们还创造其他家具和室内装饰产品。 该工作室借鉴了简单的日式设计美学,在日常物品和室内设计中融入了对自然的微妙参照。 他们的作品涵盖了从工业到手工制作的产品,其设计理念体现在其简单而优雅的作品中。 他们相信团队合作的重要性,并与制造商或工匠紧密合作以实现最佳的设计结果。

亚历山大·图格(Alexandre Touguet)

一位专门从事工业设计的年轻设计师,

Alexandre Touguet对设计领域中的计算机图形和3D建模等新技术充满热情。 结果,Touguet将自己的才华用于工业设计领域的各种学科和产品,从高端奢侈品(例如手表)到符合人体工程学的办公家具。 相信视觉在设计产品营销中的重要性,他为客户提供的临床但艺术风格的渲染设计风格与现代数字时代完美契合。

文森特·杜堡

Vincent Dubourg是一位设计师,他的灵感来自大自然的宁静以及城市环境的喧嚣。 Dubourg既是雕塑家又是设计师,他借鉴了传统的家具制造技术,例如木材弯曲和金属铸造,然后将它们扭曲以创造出爆炸性的设计。 他对制作这些显然破损的家具的解释是,他“

喜欢用破碎的东西创造出美丽的东西的想法。” 尽管在他的情况下,他从头开始制作似乎只是破碎的破碎物体。 但是,这当然不会减损他作品所具有的脆弱的美感和精致的品质。

5.5设计师

2003年,设计师Vincent Baranger,Jean-SébastienBlanc,AnthonyLebossé和Claire Renard成立了5.5设计工作室。 作为一个团队,他们不只是简单地塑造物体,而是坚持高度概念化的严谨性,不断质疑自己作为设计师的地位。 他们认为,这将导致创造诚实,可及的消费者替代品,他们希望这些替代品能够升华普通人。 他们的做法导致了从百家乐等奢侈品牌到Nespresso等更主流品牌的佣金。

布罗勒克兄弟

出生于法国布列塔尼的一个农业家庭,对于这两个兄弟来说,设计可能并不是显而易见的职业道路。 Ronan和Erwan Bouroullec于1990年代后期出现在设计界,此后赢得了无数奖项,并赢得了同行的尊重。 他们迅速发展出强烈的签名风格,在当代设计方面与众不同。 他们不是在设计产品时专注于“功能和美观”方面,而是着眼于开发鼓励交互性和灵活性的产品,从而创建用户界面。

NOCC

Juan Pablo Naranjo和Jean-Christophe Orthlieb于2008年成立了NOCC,其宗旨是在共同的科学追求和概念视野的指导下,建立永久性的设计对话。 通过不认为对象是理所当然的,NOCC致力于通过玩原型代码来增加不同的理解层次,他们希望这些代码可以带来实用而富有诗意的产品。 这通常涉及将对象视为零件的总和,然后将结构降低到最低限度,例如希腊街19号的平台桌子,该平台获得了2013年Wallpaper * Design大奖。从家具到概念性室内设计,NOCC当然为设计带来了新的视角。

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